Портрет жанр живописи - кратко
Портрет считается одним из древнейших жанров живописи. Все внимание художника сосредоточено на человеке. Живописец не только должен передать внешность модели, но и раскрыть его характер, эмоции и душу.
Из истории. Слово «портрет» (от фр. Portrait – воспроизведение черта в черту.) имело более широкое понятие, чем сегодня. Им обозначали изображения не только одной персоны, но и целой группы. Причем применяли понятие даже по отношению к животным. Лишь в XVII веке придворный историк искусств А. Фелибьен предложил обозначать этим термином изображение, относящееся к конкретной персоне.
Изображение человека для художников было актуально во все времена. Первая попытка сохранить образ была предпринята 27 тыс. лет назад. Речь идет о наскальном рисунке, в котором угадываются черты лица человека. Долгое время жанр имел скорее культовое, религиозное значение. В Древнем Египте, например, художник старался передать черты лица усопшего как можно точнее, считалось, что тогда связь души и изображения будет прочнее.
В Древней Греции жанр развивался больше в скульптуре. Автору было важно передать не только внешность, но и показать движение. Чаще всего в качестве моделей были задействованы прославленные участники сражений, победители олимпийских игр и политические деятели.
Упадок портретной живописи пришелся на Средневековье. Портреты потеряли реалистичность, людей больше интересовала духовность человека.
Периодом рассвета для жанра называют эпоху Возрождения. Хотя в то время людей изображали по шаблону, с упрощенными чертами. Образцом портретного искусства живописцы считали «Мона Лизу» и всячески старались подражать Леонардо да Винчи.
В это время людей начали изображать в полный рост, по пояс или по колено. Наибольшей же популярностью пользовались изображения моделей по грудь. Рембрандт внес весомый вклад в развитие таких форм портрета как интимные и камерные. Художники, работающие в этом направлении, большое внимание уделяли чувствам и эмоциям людей.
В XVIII-XIX вв. портреты приобрели большую популярность, отодвинув на второй план пейзажи. Услуги портретистов стали востребованными и приносили им хороший доход.
В России жанр начал развиваться позже, чем в Европе. Первыми образцами портретного искусства считаются парсуны. Для передачи внешности модели, художники применяли технику иконописи.
Какими бывают портреты? Портретный жанр считается самым интересным и сложным видом в изобразительном искусстве. Он позволяет познакомиться не только с внешностью, но и с личностью человека, с его эмоциями и переживаниями. По характеру выделяют две основные группы:
• парадная. На них изображены важные, выдающиеся личности в торжественной обстановке.
• камерная. Такие работы более линые. Изображения могли быть поясными, оплечными или погрудными.
Выделяют еще промежуточный, полупарадный портрет. Они заказывались для фамильных галерей.
Особым видом данного жанра считается миниатюра.
Виды портрета. Портретное искусство имеет несколько поджанров:
1. Костюмированный. Модель рисуют в литературном, историческом или театральном образе.
2. Исторический. Человека погружают в мифологический или исторический антураж.
3. Ретроспективный. Портрет писали после смерти или по описанию современников.
4. Донаторский. Изображение одной модели или целой семьи рядом с алтарем или Мадонной. Основа сюжета – подношение даров. В названии работы фигурирует фамилия.
5. Групповой. Для портрета позирует несколько человек.
6. Семейный. Этот вид еще называют разновидностью группового портрета. На нем изображены люди, связанные семейными узами.
7. Парный. Два портрета объединены в один. Чаще всего в качестве моделей выступают супруги.
8. Фамильный. На портрете присутствует один представитель рода.
9. Портрет-картина. Герой — часть сюжета.
10. Портрет-прогулка. Модель изображается на фоне природы.
11. Портрет-тип. Образ носит собирательный характер.
12. Сословный. Акцентируется внимание на деталях, подчеркивающих принадлежность к определенному сословию.
13. Автопортрет. Художник изображает самого себя.
Определенного стиля жанр не имеет, шедевры портретного искусства можно найти среди барокко, рококо, кубизма и т.д.
Примечательно, что современные художники больше внимания предпочитают уделять эмоциям и внутреннему миру модели, нежели точной передаче внешности.
